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miércoles, 16 de mayo de 2018
Agenda de citas mayo 2018 IV
La obra gráfica de José Gonzalvo. Dibujos de un escultor, Edificio Bellas Artes, del 16 de mayo al 15 de junio.
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Esther Naval, Invisibles2, Casa de Cultura, Monreal del Campo, del 15 de mayo al 15 de junio.
miércoles, 1 de julio de 2015
Agenda de citas julio 2015 II
Rosa González, Pinturas, Molino del Gato, Albarracín, del 3 al 31 de julio.
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Las Taradas, Ten la estimulante sensación de estrenar todas las veces que quieras, Centre Civic Can Deu, Barcelona, del 1 al 31 de julio.
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Lauranne SM y Andrea Plumed, Hollares, Espacio Luvitien, del 1 al 31 de julio.
“El leit motiv de la exposición es la impresión física y psicológica de las huellas, en forma de marcas en el medio y también en los recuerdos.”, “Huellas impresas en el suelo, en el aire y en la memoria”, Diario de Teruel, 1 de julio de 2015.
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Silvia Latorre Martín, Speciales, Edificio Bellas Artes, del 30 de junio al 8 de julio.
Trabajo de fin de grado.
...
“Latorre ha trabajado durante dos años con tres personas con discapacidad, (…) Según Silvia Latorre, "el proyecto nació de la necesidad de compartir con el mundo experiencias que para mí han sido gratificantes, y estos retratos constituyen un pequeño homenaje a ese esfuerzo tan grande que estos chicos y chicas hacen cada día". Nace también "de la voluntad de esas familias que buscan ante todo la felicidad de sus hijos", y por último nace también "del deseo de que esas historias cobren importancia y encuentren su lugar en la sociedad".”, M.A.A.G./I.M., “Tres lenguajes se funden para formar un solo discurso”, Diario de Teruel, 3 de julio de 2015, p. 34.
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Águeda Félez Lecha, Alma, Edificio Bellas Artes, del 30 de junio al 8 de julio.
Trabajo de fin de grado.
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“Su proyecto aúna lo literario de la poesía y lo plástico de la ilustración, tratando de conformar un único lenguaje con estos dos registros distintos pero, en la obra de Félez, claramente complementarios.
Alma es el título de un libro de poemas de pequeño formato que la bajoaragonesa ha escrito a lo largo de los años, a modo de profunda reflexión sobre lo cotidiano del ser humano, ilustrado con imágenes que acompañan a cada poema”, M.A.A.G./I.M., “Tres lenguajes se funden para formar un solo discurso”, Diario de Teruel, 3 de julio de 2015, p. 35.
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Paula Centelles, Fusió aquàtica, Edificio Bellas Artes, del 30 de junio al 9 de julio.
Trabajo de fin de grado.
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“La grabación muestra una performance que se grabó fuera y dentro del agua con un dúo. En el montaje se pueden ver trajes blancos para simbolizar la disciplina, la pureza y la rigurosidad de este deporte combinados con body art con pintura especial para que reluzca en la luz con la que se buscaba reflejar el movimiento y la dureza de este deporte.”. M.A.A.G./I.M., “Tres lenguajes se funden para formar un solo discurso”, Diario de Teruel, 3 de julio de 2015, p. 35.
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Laia Vaquer/Hugo Roglán, Corpòria/Corpórea, Arts&mes, Calaceite, del 3 de junio al 31 de julio.
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Artistas aragoneses. 40 Aniversario, Galeria Itxaso, Zaragoza, del 5 de junio al 30 de julio.
Entre los artistas presentes, obra de Pablo Serrano, Salvador Victoria, José Gonzalvo (imagen superior), y Miguel Ángel Encuentra.
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Las Taradas, Ten la estimulante sensación de estrenar todas las veces que quieras, Centre Civic Can Deu, Barcelona, del 1 al 31 de julio.
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Lauranne SM y Andrea Plumed, Hollares, Espacio Luvitien, del 1 al 31 de julio.
“El leit motiv de la exposición es la impresión física y psicológica de las huellas, en forma de marcas en el medio y también en los recuerdos.”, “Huellas impresas en el suelo, en el aire y en la memoria”, Diario de Teruel, 1 de julio de 2015.
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Silvia Latorre Martín, Speciales, Edificio Bellas Artes, del 30 de junio al 8 de julio.
Trabajo de fin de grado.
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“Latorre ha trabajado durante dos años con tres personas con discapacidad, (…) Según Silvia Latorre, "el proyecto nació de la necesidad de compartir con el mundo experiencias que para mí han sido gratificantes, y estos retratos constituyen un pequeño homenaje a ese esfuerzo tan grande que estos chicos y chicas hacen cada día". Nace también "de la voluntad de esas familias que buscan ante todo la felicidad de sus hijos", y por último nace también "del deseo de que esas historias cobren importancia y encuentren su lugar en la sociedad".”, M.A.A.G./I.M., “Tres lenguajes se funden para formar un solo discurso”, Diario de Teruel, 3 de julio de 2015, p. 34.
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Águeda Félez Lecha, Alma, Edificio Bellas Artes, del 30 de junio al 8 de julio.
Trabajo de fin de grado.
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“Su proyecto aúna lo literario de la poesía y lo plástico de la ilustración, tratando de conformar un único lenguaje con estos dos registros distintos pero, en la obra de Félez, claramente complementarios.
Alma es el título de un libro de poemas de pequeño formato que la bajoaragonesa ha escrito a lo largo de los años, a modo de profunda reflexión sobre lo cotidiano del ser humano, ilustrado con imágenes que acompañan a cada poema”, M.A.A.G./I.M., “Tres lenguajes se funden para formar un solo discurso”, Diario de Teruel, 3 de julio de 2015, p. 35.
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Paula Centelles, Fusió aquàtica, Edificio Bellas Artes, del 30 de junio al 9 de julio.
Trabajo de fin de grado.
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“La grabación muestra una performance que se grabó fuera y dentro del agua con un dúo. En el montaje se pueden ver trajes blancos para simbolizar la disciplina, la pureza y la rigurosidad de este deporte combinados con body art con pintura especial para que reluzca en la luz con la que se buscaba reflejar el movimiento y la dureza de este deporte.”. M.A.A.G./I.M., “Tres lenguajes se funden para formar un solo discurso”, Diario de Teruel, 3 de julio de 2015, p. 35.
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Laia Vaquer/Hugo Roglán, Corpòria/Corpórea, Arts&mes, Calaceite, del 3 de junio al 31 de julio.
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Artistas aragoneses. 40 Aniversario, Galeria Itxaso, Zaragoza, del 5 de junio al 30 de julio.
Entre los artistas presentes, obra de Pablo Serrano, Salvador Victoria, José Gonzalvo (imagen superior), y Miguel Ángel Encuentra.
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martes, 13 de noviembre de 2012
Al hombre que amaba la libertad y dignidad humanas
En la confluencia de la calle de Aragón y la avenida de Roma en Barcelona se alza entre coches el Monumento a Goya que el Centro Aragonés de dicha ciudad encargó al escultor José Gonzalvo.
Dos son las inscripciones que se pueden leer en el monumento, a parte de las firmas de Gonzalvo. En la más visible se puede leer: “ Los aragoneses a F. Goya 1984”; la otra más escondida en la base dice así “ A Goya / Universal aragonés / Homenatge al home que va estimar la llibertad y dignitat humanes / Barcelona juny 1984”. La situación de esta inscripción no facilita nada que pueda ser leída, quizás por ello en la piedra alguien ha escrito: “Quién lea esto es… pedazo friki”
Así somos.
Dos son las inscripciones que se pueden leer en el monumento, a parte de las firmas de Gonzalvo. En la más visible se puede leer: “ Los aragoneses a F. Goya 1984”; la otra más escondida en la base dice así “ A Goya / Universal aragonés / Homenatge al home que va estimar la llibertad y dignitat humanes / Barcelona juny 1984”. La situación de esta inscripción no facilita nada que pueda ser leída, quizás por ello en la piedra alguien ha escrito: “Quién lea esto es… pedazo friki”
Así somos.
jueves, 4 de agosto de 2011
Agenda de citas agosto 2011. III
IV Certamen de Pintura Pedro Aibar Jiménez, Pabellón, Báguena, del 6 al 13 de agosto.
La ganadora ha sido Laura Aznar Miedes con el obra ‘Entre planos y paredes’.
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Rubén Enciso, La brecha en el muro, Museo Juan Cabré, Calaceite, del 6 de agosto al 16 de octubre.
“Las obras de esta exposición profundizan en un tema que ya estaba presente en anteriores trabajos de Enciso de una manera menos explícita. En ellas trata de reflejar la emigración, el abandono del lugar de origen y el entorno conocido para mejorar la situación económica. El título hace referencia a la dificultad de emigrar para millones de personas hacia países más desarrollados, que se encierran y protegen con muros cada vez más altos(…)
Habiendo realizado un trabajo previo de bocetos en formato digital, la decisión de pintar obedece a un interés por controlar todo el proceso creativo, que en el caso de las reproducciones digitales realizadas para otras muestras necesita de intermediarios para completarse, y que en esta ocasión fue descartada por el artista, aunque los conceptos plásticos son los mismos.”, del texto de Aitana Enciso en la información remitida por el museo. ...
“'La brecha en el muro/La bretxa al mur' también es una apuesta por el color, por una cierta figuración y una especie de arte narrativo, con muchos elementos de continuidad: en cada lienzo hay una historia entrevista, un desgarro, una aventura que contiene dolor, pérdida y acaso algo de esperanza.”, Antón Castro, “Rubén Enciso vuelve a la pintura para denunciar los muros del mundo”, Heraldo de Aragón, 18 de agosto de 2011.
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Carmen Martínez Samper, Espacios de la espera, Casa de cultura, Gea de Albarracín, hasta el 15 de agosto.
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José Gonzalvo, Pintor de territorio, Museo Gonzalvo, Rubielos de Mora, del 10 julio al 28 de agosto.
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Delia Félez, José Rodríguez, Rafael García, pintura, Local de la asociación cultural, Berge, hasta el 15 de agosto. “Delia Félez utiliza láminas para reproducir, pero también copia edificios reales y entre sus cuadros es posible ver la Basílica del Pilar de Zaragoza o varios rincones de las localidades de Berge –de la que es natural– y Cuevas de Cañart, a la que estuvo vinculada durante varios años.
Rafael García por su parte hace reproducciones de artistas conocidos, aunque eso sí, a sus obras les da una impronta particular cambiando algunos colores o elementos.
Pepe Rodríguez sí empezó a pintar estando en activo y ha asistido a academias para perfeccionar su técnica. Suele pintar paisajes y edificios, aunque también ha realizado algunos retratos.”, M.C.A., “Tres pintores de Berge llenan de color las tardes del verano”, Diario de Teruel, 18 de agosto de 2011.
Exposición de fotografías del municipio desde mediados del siglo XX hasta la actualidad, obra de Juan Marco, José Carlos Rubio, Lola Tajahuerce, Vicente Aupí y Jacinto Aupí Agramont.
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Rubén Enciso, La brecha en el muro, Museo Juan Cabré, Calaceite, del 6 de agosto al 16 de octubre.
“Las obras de esta exposición profundizan en un tema que ya estaba presente en anteriores trabajos de Enciso de una manera menos explícita. En ellas trata de reflejar la emigración, el abandono del lugar de origen y el entorno conocido para mejorar la situación económica. El título hace referencia a la dificultad de emigrar para millones de personas hacia países más desarrollados, que se encierran y protegen con muros cada vez más altos(…)
Habiendo realizado un trabajo previo de bocetos en formato digital, la decisión de pintar obedece a un interés por controlar todo el proceso creativo, que en el caso de las reproducciones digitales realizadas para otras muestras necesita de intermediarios para completarse, y que en esta ocasión fue descartada por el artista, aunque los conceptos plásticos son los mismos.”, del texto de Aitana Enciso en la información remitida por el museo. ...
“'La brecha en el muro/La bretxa al mur' también es una apuesta por el color, por una cierta figuración y una especie de arte narrativo, con muchos elementos de continuidad: en cada lienzo hay una historia entrevista, un desgarro, una aventura que contiene dolor, pérdida y acaso algo de esperanza.”, Antón Castro, “Rubén Enciso vuelve a la pintura para denunciar los muros del mundo”, Heraldo de Aragón, 18 de agosto de 2011.
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Carmen Martínez Samper, Espacios de la espera, Casa de cultura, Gea de Albarracín, hasta el 15 de agosto.
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José Gonzalvo, Pintor de territorio, Museo Gonzalvo, Rubielos de Mora, del 10 julio al 28 de agosto.
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Delia Félez, José Rodríguez, Rafael García, pintura, Local de la asociación cultural, Berge, hasta el 15 de agosto. “Delia Félez utiliza láminas para reproducir, pero también copia edificios reales y entre sus cuadros es posible ver la Basílica del Pilar de Zaragoza o varios rincones de las localidades de Berge –de la que es natural– y Cuevas de Cañart, a la que estuvo vinculada durante varios años.
Rafael García por su parte hace reproducciones de artistas conocidos, aunque eso sí, a sus obras les da una impronta particular cambiando algunos colores o elementos.
Pepe Rodríguez sí empezó a pintar estando en activo y ha asistido a academias para perfeccionar su técnica. Suele pintar paisajes y edificios, aunque también ha realizado algunos retratos.”, M.C.A., “Tres pintores de Berge llenan de color las tardes del verano”, Diario de Teruel, 18 de agosto de 2011.
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Torremocha en dos siglos, Escuelas Municipales, Torremocha del Jiloca, hasta el 12 de agosto.
Exposición de fotografías del municipio desde mediados del siglo XX hasta la actualidad, obra de Juan Marco, José Carlos Rubio, Lola Tajahuerce, Vicente Aupí y Jacinto Aupí Agramont.
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lunes, 13 de diciembre de 2010
Antonio Bascón ‘Sevi’, fotógrafo taurino
Hace dos semanas, en vísperas del puente, gracias a la portada del Artes&Letras nº 316, descubríamos al fotógrafo taurino Antonio Bascón 'Sevi', cuya trayectoria se ha desarrollado fundamentalmente en Teruel, como reconocía en una reciente entrevista en el blog Cultoro: “Desde que comencé a trabajar en la fotografía Teruel ha sido muy importante en mi carrera, es el comienzo de todo: la primera exposición, la primera portada de revista, el premio nacional, las primeras publicaciones… Le debo mucho a Teruel.”Acerca de él, en el interior del suplemento cultural del Heraldo de Aragón, se podía leer lo siguiente: “nació en Valencia en 1.974, pero reside en Teruel desde hace años. Combina la foto con el trabajo de reportero gráfico de Aragón Televisión. Como fotógrafo se siente próximo al mundo de los toros; ha expuesto en México, Francia, Italia, Ecuador y España. Se ha centrado en aspectos como el miedo, el color, los contraluces o las miradas, con un punto de vista personal y una acusada sensibilidad, como se percibe en la foto de la portada, llena de fuerza y sutileza.”, A&L, Artes&Letras nº 316, p. 3, Heraldo de Aragón, 2 de diciembre de 2010.
miércoles, 24 de noviembre de 2010
Muerte y vacío de José Gonzalvo.
Ayer martes, conocíamos por medio de una columna en la portada del Diario de Teruel la muerte en Valencia del escultor y pintor José Gonzalvo. Por el lugar y la forma de la noticia, daba la impresión de que la noticia había llegado a última hora y se le había hecho un apresurado pero merecido hueco en la primera plana. A lo largo del día de ayer ningún medio en las ediciones digitales se hicieron eco de deceso. Sólo la esquela digital acabó confirmando su muerte.Hoy, en el Diario de Teruel, además de las dos esquelas oficiales, aparecía una ilustrativa y personal necrológica firmada por Toni Losantos, nada formal, ni rutinaria.
Ni en las ediciones en papel, ni en las digitales de la prensa aragonesa se ha reflejado esta defunción. En el Heraldo de Aragón publican la esquela pagada por la familia, en el obituario de el Periódico de Aragón se recoge la muerte de la pintora zaragozana Delia Guillén Langa.
Algo de mejor fortuna ha tenido en la prensa valenciana: M. Candela firma las necrológicas en información.es El periódico de la provincia de Alicante, y en Levante-emv.com El Mercantil valenciano; en el Portal de Xàtiva; el Portal comarcal.es Vall d’Albaida.
José Gonzalvo ha sido sin duda el escultor más prolífico en tierras turolenses en las últimas décadas. Su obra tiene un lugar protagónico en el arte público de la provincia. Por ello, la sensación de vacío que ha dejado su muerte se ha visto acentuada por la desazón que produce su escasa repercusión en los medios. Internet que se ha revelado como un lugar efectivo de duelo y consuelo, también hace, en ocasiones como ésta, más grande el vacío.
viernes, 7 de mayo de 2010
Agustín Alegre y los toros
Hoy a las 20:15, se inaugura, dentro de los actos para celebrar el 75º aniversario de la Plaza de toros de Teruel, la exposición de Agustín Alegre (Santa Eulalia del Campo, 1936) Miuras en Teruel, en el Casino turolense, tras la cual tendrá lugar una charla coloquio en la que participarán el pintor Agustín Alegre, el diestro José Miguel Arroyo Joselito y será “aderezada” con la voz de David Montoliu, descendiente del tenor Marín.
Miuras en Teruel se compone de 33 óleos sobre tabla y dos lienzos. De joven, Alegre había había pintado algún cuadro sobre la vaquilla, alguna vez sobre toreros, y en sus tiempos de estudiante en Valencia, según cuenta en la contraportada del Diario de Teruel de hoy "con el también pintor turolense Francisco Pérez Monleón, “estábamos tan necesitados que había entonces una fábrica de platos en el Cabanyal en Valencia que se decoraban con pases de toros y allí estuvimos”. Era por el año 1954, apunta. “Pintábamos el tema de los toros; comprábamos la publicación El ruedo, tomábamos apuntes y eso es lo que luego pintábamos”, rememora. El fabricante exportaba esos platos, “que ahora no sé donde estarán”. Desde entonces no había hecho producción taurina. “Quizá acabé un poco cansado”, reflexiona."
Francisco Argilés, en el catálogo de esta exposición, se sorprende y lamenta que “algo tan inherente a nuestra cultura como la tauromaquia” haya tenido que esperar adormecido hasta que en 2003 iniciara esta serie, que ahora podemos ver.
En la mencionada contraportada, Agustín Alegre desgrana su personal de repertorio de artistas de temática taurina: con Goya a la cabeza, comenta la escuela valenciana formada en torna a Francisco Domingo Marqués, y su hijo Roberto, en cuyo entorno se formaron pintores, como Ruano Llopis (del que pudimos ver recientemente, en el mismo marco, el cartel de 1935 para la feria turolense), Juanito Reus o Antonio Casero, algunos de los cuales llegó a conocer; Ignacio Zuloaga, Daniel Vázquez Díaz y Mariano Benlliure, completan la terna.
También hace una enumeración de los artistas turolenses que han tocado el tema, como el escultor José Gonzalvo y, en pintura, su hermano Fermín Alegre, Luis Gómez Domingo, afincado en Ponferrada, Pepe Aznar o Francisco Argilés.
Este último, conocedor de la trayectoria de Agustín (ver entrevista en la revista Tapa2 nº 2), escribe en el catálogo lo siguiente: “La virtud con la que trata la plasticidad del óleo, la manera firme de eludir el detalle fácil y efectista, el domado dibujo que sostiene las formas oculto tras la huella del pincel, así como su visión privilegiada de la luz que tenuemente envuelve su obra, íntima y misteriosa, nos empuja y sumerge en una escena taurina atemporal y plena, cuyos protagonistas nos hacen partícipes del momento, convirtiéndonos en parte del público que asiste al otro lado del tendido.
Lo efímero, lo fugaz, lo perecedero del instante en el que las figuras acuden a su cita, es retratado en su esencia, sin aderezos que enmascaren la verdad.”
Miuras en Teruel se compone de 33 óleos sobre tabla y dos lienzos. De joven, Alegre había había pintado algún cuadro sobre la vaquilla, alguna vez sobre toreros, y en sus tiempos de estudiante en Valencia, según cuenta en la contraportada del Diario de Teruel de hoy "con el también pintor turolense Francisco Pérez Monleón, “estábamos tan necesitados que había entonces una fábrica de platos en el Cabanyal en Valencia que se decoraban con pases de toros y allí estuvimos”. Era por el año 1954, apunta. “Pintábamos el tema de los toros; comprábamos la publicación El ruedo, tomábamos apuntes y eso es lo que luego pintábamos”, rememora. El fabricante exportaba esos platos, “que ahora no sé donde estarán”. Desde entonces no había hecho producción taurina. “Quizá acabé un poco cansado”, reflexiona."
Francisco Argilés, en el catálogo de esta exposición, se sorprende y lamenta que “algo tan inherente a nuestra cultura como la tauromaquia” haya tenido que esperar adormecido hasta que en 2003 iniciara esta serie, que ahora podemos ver.
En la mencionada contraportada, Agustín Alegre desgrana su personal de repertorio de artistas de temática taurina: con Goya a la cabeza, comenta la escuela valenciana formada en torna a Francisco Domingo Marqués, y su hijo Roberto, en cuyo entorno se formaron pintores, como Ruano Llopis (del que pudimos ver recientemente, en el mismo marco, el cartel de 1935 para la feria turolense), Juanito Reus o Antonio Casero, algunos de los cuales llegó a conocer; Ignacio Zuloaga, Daniel Vázquez Díaz y Mariano Benlliure, completan la terna.
También hace una enumeración de los artistas turolenses que han tocado el tema, como el escultor José Gonzalvo y, en pintura, su hermano Fermín Alegre, Luis Gómez Domingo, afincado en Ponferrada, Pepe Aznar o Francisco Argilés.
Este último, conocedor de la trayectoria de Agustín (ver entrevista en la revista Tapa2 nº 2), escribe en el catálogo lo siguiente: “La virtud con la que trata la plasticidad del óleo, la manera firme de eludir el detalle fácil y efectista, el domado dibujo que sostiene las formas oculto tras la huella del pincel, así como su visión privilegiada de la luz que tenuemente envuelve su obra, íntima y misteriosa, nos empuja y sumerge en una escena taurina atemporal y plena, cuyos protagonistas nos hacen partícipes del momento, convirtiéndonos en parte del público que asiste al otro lado del tendido.
Lo efímero, lo fugaz, lo perecedero del instante en el que las figuras acuden a su cita, es retratado en su esencia, sin aderezos que enmascaren la verdad.”
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viernes, 30 de abril de 2010
Arte contemporáneo en las comarcas turolenses (III).
Nueva entrega sobre la presencia del arte contemporáneo en las monografías de la Colección Territorio. En la siguiente por orden de aparición, la Comarca de las Cuencas Mineras coordinada por Santiago Alberto Moralejo y José Royo Lasarte, sólo cabría mencionar que se reseña brevemente el Museo Taurino de Escucha, con los cuadros de su concurso anual y el minúsculo párrafo dedicado al Parque Escultórico de Hinojosa de Jarque, en el apartado “Centros de Interpretación y exposiciones permanentes en la comarca de la Cuencas Mineras”.
Ni en el volumen de la Comarca del Maestrazgo, coordinado por Javier Ibáñez González, ni en el de la Comarca de Albarracín, por Javier Martínez González, encontramos referencia alguna al arte contemporáneo.
En el dedicado a la Comarca de Andorra-Sierra de Arcos, coordinado por Javier Alquézar Penón y Pedro Rújula López, Rafael Ordóñez Fernández traza una amplia trayectoria artística del escultor de Crivillén, Pablo Serrano (1908-1985); Pedro José Monzón Gracia en el apartado “25 años de acción cultural en Andorra”, dedica un breve repaso a las artes plásticas y visuales, en el que menciona el mural de Joaquín Escuder en la Casa de Cultura, el Certamen Internacional de Fotografía Villa de Andorra, las piezas monumentales de José Gonzalvo, Gómez Sánchez, Pedro Fuertes y Rué, diseminadas en la localidad de Andorra; y señala la vinculación con la comarca de artistas como Pablo Serrano, Alejandro Cañada, Manuel Blesa, Manuel Gracia Gascón, M.ª Ángeles y Nati Cañada y Fernando Navarro; y, finalmente, el pintor Jorge Gay realiza una semblanza del también pintor Alejandro Cañada.
Ni en el volumen de la Comarca del Maestrazgo, coordinado por Javier Ibáñez González, ni en el de la Comarca de Albarracín, por Javier Martínez González, encontramos referencia alguna al arte contemporáneo.
En el dedicado a la Comarca de Andorra-Sierra de Arcos, coordinado por Javier Alquézar Penón y Pedro Rújula López, Rafael Ordóñez Fernández traza una amplia trayectoria artística del escultor de Crivillén, Pablo Serrano (1908-1985); Pedro José Monzón Gracia en el apartado “25 años de acción cultural en Andorra”, dedica un breve repaso a las artes plásticas y visuales, en el que menciona el mural de Joaquín Escuder en la Casa de Cultura, el Certamen Internacional de Fotografía Villa de Andorra, las piezas monumentales de José Gonzalvo, Gómez Sánchez, Pedro Fuertes y Rué, diseminadas en la localidad de Andorra; y señala la vinculación con la comarca de artistas como Pablo Serrano, Alejandro Cañada, Manuel Blesa, Manuel Gracia Gascón, M.ª Ángeles y Nati Cañada y Fernando Navarro; y, finalmente, el pintor Jorge Gay realiza una semblanza del también pintor Alejandro Cañada.
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