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miércoles, 28 de julio de 2010

Teruel Punto Photo 2010

El viernes se inaugura una nueva edición de festival fotográfico Teruel Punto Photo, con la imaginación como respuesta a la crisis: el tema de este año es “Surrealismo e imaginación”

Entre la figuras internacionales se va a poder ver en el Museo de Teruel The End, del norteamericano Rodney Smith. De quien “Se presenta una cuidada selección de las fotografías originales del libro The End de Rodney Smith, editado recientemente por el famoso fotógrafo norteamericano que estudió con Walker Evans en Yale en los años setenta. The End es la culminación de los últimos 20 años del trabajo fotográfico de Rodney Smith. Es una colección de 123 fotografías ligeramente surrealistas acompañadas por un texto irónico, todo expuesto de una manera brillante y concienzuda en 196 páginas. Empezando con un hombre saltando desde el ala de un avión, el libro viaja por el caprichoso mundo fotográfico del señor Smith: círculos de texto imitando las pacas de paja, hombres caminando en la superficie del agua, y hojas de texto ondeando sin orden en la brisa. Finalmente, y como si nos invitara a volver, tres vendimiadores miran al futuro con tijeras en mano.”, según la web del Museo de Teruel

En la Escuela de Arte, la magnifica Retrospective del fotógrafo chino Maleonn. De su trabajo dice Maleonn: “El mundo exterior es cada vez más complejo y caótico. En esta era tan ridícula caracterizada por valores de plástico, muchas cosas que son profundas y nobles se están poniendo en duda. Intento reconfigurar a mi manera esta época desde mi mirada. Bailo al son de unos tiempos exageradamente banales y un poco artificiales. Pero ése es nuestro destino inevitable. Todo tiene una textura de plástico. Durante el proceso de construcción de mis imágenes, me apoyo en la libertad de creación y en las reflexiones sobre el ser humano como individuo. Mi obra es mi propio mundo interior. Las escenas que muestro han surgido de mis fantasías; a veces las dibujo antes de fotografiar. Cada detalle está claro en mi mente. Lo que hago es convertir mi mundo interior en realidad. Eso es todo”. (ver fuente)

La presencia internacional se completa con Hana, espectrales flores del japonés Koichi Okuwaki, en el Torreón de Ambeles. “Unas flores silueteadas sobre un fondo blanco (en realidad, una pantalla luminosa) que simbolizan "la inalterabilidad de las cosas que importan, como la amistad y la belleza"”(…) “Su técnica es simple: "bajo a la tienda de flores a por alguna planta y la subo a casa --la obra más complicada, de hecho, fue una que trajo del campo, en bicicleta--, y la máxima manipulación que hago antes de colocarlas ante la pantalla luminosa es girarlas sobre su tallo". Sin embargo, los efectos de sombras chinescas que consigue ("me encanta la caligrafía tradicional y el dibujo japonés") .Para el autor, "representar las flores tal como son es demasiado obvio". Y añade: "Además, así la gente ve cosas en las fotografías que van mucho más allá de las plantas, las sombras les recuerdan actitudes o personajes".” (ver fuente)

En la Cámara de Comercio, se podrá ver las fotografías estereoscópicas de Leonardo Buñuel, organizada por el Centro Buñuel de Calanda.

En la Logia del Museo de Teruel, Old future, collages de gran formato del turolense Ubé.

En la Biblioteca pública, Noelia Cabello ilustra fotográficamente las grandes novelas del Realismo mágico sudamericano. “Imágenes realizadas como encargo ficticio de Portada Editorial para una colección de novelas del llamado "realismo mágico" sudamericano. Las fuentes de inspiración para las imágenes se encuentran en el surrealismo fotográfico de autores como Ralph Gibson o Arthur Tress.”, según la web de la Escuela de Arte de Huesca.

En la Fonda el Tozal, María Félez presenta Dentro un proyecto que “habla de una relación metafórica creada a través de imágenes, de un interior físico, real − una casa −, y un interior humano no aprehensible, un interior personal. Es un intento de contar que existen otras realidades, otros mundos, dentro del mundo físico; una realidad subjetiva creada a través de la mirada, pero no por eso menos real.”, según la web de la Escuela de Arte de Huesca.

En la Torre del Salvador, Pepe Aznar presenta Espacios.
En Caja Rural, José Sánchez exhibe La luna acuchillada.
En el pub La Torre, Luis Sánchez Martín muestra Paisajes, sus gentes.
Además las colectivas: Pieles de papel, en la sala de la Muralla, fruto de los trabajos surgidos a partir del curso sobre fotografía de desnudo que impartió en la edición anterior Rafael Navarro; Teruel a Fonda, en el claustro de San Pedro, con los retratos de la sesión fotográfica que tuvo lugar en la Fonda el Tozal. Los escaparates de la ciudad también se van a llenar de surrealismo e imaginación.
Junto con otras actividades: como el taller sobre técnicas de iluminación Strobist, a cargo de Rafael Barberá; la presentación del libro The end, de Rodney Smith; la proyección "Mujeres en corto", en colaboración con la asociación Madart; también se ha organizado dos concusos uno de fotografía y otro, también fotográfico, sobre cine y mujer; y un rally joven.

viernes, 7 de mayo de 2010

Agustín Alegre y los toros

Hoy a las 20:15, se inaugura, dentro de los actos para celebrar el 75º aniversario de la Plaza de toros de Teruel,  la exposición de Agustín Alegre (Santa Eulalia del Campo, 1936) Miuras en Teruel, en el Casino turolense, tras la cual tendrá lugar una charla coloquio en la que participarán el pintor Agustín Alegre, el diestro José Miguel Arroyo Joselito y será “aderezada” con la voz de David Montoliu, descendiente del tenor Marín.
Miuras en Teruel se compone de 33 óleos sobre tabla y dos lienzos. De joven, Alegre había había pintado algún cuadro sobre la vaquilla, alguna vez sobre toreros, y en sus tiempos de estudiante en Valencia, según cuenta en la contraportada del Diario de Teruel de hoy "con el también pintor turolense Francisco Pérez Monleón, “estábamos tan necesitados que había entonces una fábrica de platos en el Cabanyal en Valencia que se decoraban con pases de toros y allí estuvimos”. Era por el año 1954, apunta. “Pintábamos el tema de los toros; comprábamos la publicación El ruedo, tomábamos apuntes y eso es lo que luego pintábamos”, rememora. El fabricante exportaba esos platos, “que ahora no sé donde estarán”. Desde entonces no había hecho producción taurina. “Quizá acabé un poco cansado”, reflexiona."
Francisco Argilés, en el catálogo de esta exposición, se sorprende y lamenta que “algo tan inherente a nuestra cultura como la tauromaquia” haya tenido que esperar adormecido hasta que en 2003 iniciara esta serie, que ahora podemos ver.
En la mencionada contraportada, Agustín Alegre desgrana su personal de repertorio de artistas de temática taurina: con Goya a la cabeza, comenta la escuela valenciana formada en torna a Francisco Domingo Marqués, y su hijo Roberto, en cuyo entorno se formaron pintores, como Ruano Llopis (del que pudimos ver recientemente, en el mismo marco, el cartel de 1935 para la feria turolense), Juanito Reus o Antonio Casero, algunos de los cuales llegó a conocer; Ignacio Zuloaga, Daniel Vázquez Díaz y Mariano Benlliure, completan la terna.
También hace una enumeración de los artistas turolenses que han tocado el tema, como el escultor José Gonzalvo y, en pintura, su hermano Fermín Alegre, Luis Gómez Domingo, afincado en Ponferrada, Pepe Aznar o Francisco Argilés.
Este último, conocedor de la trayectoria de Agustín (ver entrevista en la revista Tapa2 nº 2), escribe en el catálogo lo siguiente: “La virtud con la que trata la plasticidad del óleo, la manera firme de eludir el detalle fácil y efectista, el domado dibujo que sostiene las formas oculto tras la huella del pincel, así como su visión privilegiada de la luz que tenuemente envuelve su obra, íntima y misteriosa, nos empuja y sumerge en una escena taurina atemporal y plena, cuyos protagonistas nos hacen partícipes del momento, convirtiéndonos en parte del público que asiste al otro lado del tendido.
Lo efímero, lo fugaz, lo perecedero del instante en el que las figuras acuden a su cita, es retratado en su esencia, sin aderezos que enmascaren la verdad.”

lunes, 8 de febrero de 2010

Tres turolenses, junto a Beulas, en la Galería A del Arte

La galería A del Arte, siempre dispuesta a dinamizar el panorama artístico aragonés, lanzó una convocatoria  a los alumnos de Bellas Artes de la Universidad de Zaragoza y de las Escuelas de Arte de Huesca, Teruel y Zaragoza para que trabajaran  en torno a la obra el pintor José Beulas y al color azul como referencia creativa. Mariano Santander, socio de la galería A del Arte indicó a Heraldo de Aragón que con esta convocatoria se pretendía demostrar que “Una galería no es elitista ni minoritaria y esta es una forma de abrir este tipo de locales a los jóvenes, para que dejen de verlos como algo cerrado y ajeno a ellos"
Fruto de esta iniciativa es la exposición Beulas entre azules, en la que los alumnos comparten espacio expositivo con el veterano pintor. Entre los siete seleccionados están los turolenses José Aznar, Tana Garrido y Eduardo Pardos.

José Aznar presenta Fuera de vía, “un paisaje ferroviario congelado, en el que cualquier sombra deriva al azul” según Roberto Miranda, el Periódico de Aragón, 24 de enero de 2010,

Tana Garrido en su obra titulada  N-234, km 724, 19:27, “muestra un espacio neblinoso y oscuro con la raya del horizonte tan baja que nos deja erguidos ante su paisaje como el monje ante el mar, de Friedrich”, según Roberto Miranda, de nuevo. Por cierto, la obra ha sido adquirida.


Eduardo Pardos “planta su camiseta de pintor como escenario universal y celeste de la que enmarca rasguños azarosos. Lo presentó como fotografía, pero le animaron y lo envió todo tal cual a la exposición.” (Roberto Miranda, el Periódico de Aragón, 24 de enero de 2010,) 
Alejandro Ratia concluía así su reseña sobre la exposición: “Azul existente e inexistente, inventado, que puede ser metáfora del arte, en general. Por ello, la camiseta azul de Eduardo Pardos, manchada de pintura, resulta el mejor contrapunto ofrecido por estos artistas tan jóvenes, con quienes Beulas comparte la galería”,  Artes&Letras, p. 7, Heraldo de Aragón, 28 de enero de 2010.